A nagy zene nagyszerű filmeket készít

A nagy zene nagyszerű filmeket készít


Ennio Morricone július 6-án hunyt el. 91 éves volt és szülővárosában, Rómában hunyt el, de elmúlását ugyanolyan élénken érezték Hollywoodban, mint az Örök Városban. Versenyképes Oscar-díjat nyert Quentin Tarantino munkájáért Gyűlölködő nyolc , öt másik személyre jelölték, és 2007-ben életműdíjat kapott az Akadémiától.





Ahogy olvastam az övét megérdemelten hosszan tartó obit , Elkezdtem mérlegelni a zenei filmzene szerepét a filmekben. A zene, még szaggatásként és foltokban is, gyakran egy drámai film szerves elemévé vagy kiegészítő szereplőjévé válik - nem pedig ki-be musical-ként, mint pl. A zene hangja vagy film zenéről vagy egy adott zeneszerzőről, mint pl Amadeus - és lehet az a rész, amely összetartja és emlékezetessé teszi, néha anélkül, hogy teljesen felismernénk.






Próbáld meg elképzelni a Csillagok háborúja és Indiana Jones filmeket John Williams közreműködése nélkül, és meg fogja érteni, mire gondolok. Williams első vállalkozása a Blockbuster kategóriába természetesen 1975 volt Pofák . A zeneszerző Spielberg filmjéhez két jegyzetet készített - ez egy olyan téma, amely végigvitte a filmet, ahogyan a vezérmotívum egy Wagner-operán fut át. Két évvel később ő hozta létre először a zenét Csillagok háborúja film George Lucas számára. Négy évvel ezután, Az elveszett frigyláda fosztogatói George Lucas és Spielberg történetével jelent meg a rendezői feladatok elvégzésében - és ismét Williamset hívták fel, hogy emlékezetes, drámai és izgalmas pontszámot nyújtson. Williams a következő 40 évben mindkét franchise zenéjét irányítaná A Skywalker felemelkedése zárókupakot helyezve a Skywalker-ságára és az ötödik Indiana Jones-filmre, amelyet 2022-ben terveztek kiadni.





Pofák | A Shark Attack megnyitása 4K-ban | Most 4K UHD-n birtokolhatja Nézze meg ezt a videót a YouTube-on

Nem sok kérdés, hogy John Williams képes volt-e olyan filmek azonosító kompozícióit létrehozni és fenntartani, amelyek órákon át nyújtanak feszültséget, ismeretséget és várakozást a közönség számára. Williams eredményei ugyanolyan felismerhetőek, mint egy Beethoven-szimfónia vagy egy Beatles-dal. Szinte klasszikus hagyomány szerint az évtizedekkel és nemzedékekkel korábban a filmekben először megfogalmazott zenei témákat árnyalatokkal és variációkkal állítják össze, hogy a közönség számára érzelmi átmenetet biztosítson, de elég frissességgel ahhoz, hogy a szem szilárdan a képernyőn maradjon (és talán a kéz is a pattogatott kukorica).



Aligha kétséges, hogy ő a modern kor filmjeinek legsikeresebb zeneszerzője, és valószínűleg a történelem legnagyobb hatású zeneszerzője. A Williams egyéb projektjeibe beletartozott a Spielberg Jaws utáni filmjei és mind a négy Harry Potter filmek , Richard Donner Felsőbbrendű ember , és Egyedül otthon I / II , csak hogy néhányat említsek.

Superman (1978) - Szuper mentési jelenet (4/10) | Movieclips Nézze meg ezt a videót a YouTube-on





De ha néhány évtizeddel előbb tárcsázzuk a naptárat, azt találjuk, hogy Nino Rota zeneszerző Morricone művéhez hasonló alapot nyújtott többek között Federico Fellini rendező számára. 1954-ben, a La Strada című filmben, amely Fellinit nemzetközi elismerésre késztette, Nino Rota zenéje gyakran annyit mesélt a történetből, mint a képek és a párbeszéd. Nem véletlen, hogy Giulietta Masina Gelsomina trombitával követi Anthony Quinn Zampanóját, gyönyörűen gyászos, magányos és kísérteties dallamot jajgatva. Rota a zeneszerző életének végéig kapcsolatban áll Fellinivel. Megalkotta a Coppola-t alátámasztó zenei kötőszemet is Keresztapa és annak folytatása.

A keresztapa • Fő téma • Nino Rota Nézze meg ezt a videót a YouTube-on





Ha még hátrébb lépne az időben, az lenne Elszállt a széllel ugyanolyan hatást gyakoroltak Max Steiner elsöprő pontszáma nélkül? A partitúra annyira a film része, hogy a „Tara's Theme” néhány sávja rengeteg filmjelenetet varázsol.

Tara témája ~ Elfújta a szél Nézze meg ezt a videót a YouTube-on

A tavon át Angliába költözve, Carol Reed's A harmadik ember szokatlan és ragyogó zenei lépést tett. Az 1949-es film a második világháború utáni Bécsben játszódik, intrikákkal, piszkos cselekedetekkel és megtévesztéssel teli városban. Carol Reed rendezése új-német fény- és árnyékhasználatban. Anton Karas egyedüli citerára írt pörgős partitúrával adja meg és tartja fenn a hangulatot. Karas maga adta elő a partitúrát, és 1950-ben nemzetközi sztár lett.

'A harmadik ember téma' Nézze meg ezt a videót a YouTube-on


A 20. század teljes harmadában Dimitri Tiomkin neve majdnem ugyanolyan elterjedt volt a hollywoodi filmekben, mint Edith Head jelmeztervezéssel. Miközben 22 Oscar-jelölést kapott az eredeti kottáért és elnyerte a díjat A Magas és a Hatalmas és Az öreg halász és a tenger , Azt hiszem, remekműve Fred Zinneman 1952-es filmje volt, Fényes nappal , amellyel nemcsak a legjobb eredeti kottának járó szobrocskát, hanem a legjobb eredeti dalt is megkapta. Ha Ön egy bizonyos életkorú, a film bármilyen említése visszahozza Frankie Laine hangját, amely a címadó dalt énekli, néha a „Ne hagyja el, Oh, Darlin” néven.

Amire sokan talán nem emlékeznek, az az, hogy a filmet eredetileg nem nagyon fogadták a sajtó előzetese során, a stúdió fontolóra vette, hogy nem is engedte ki. De Laine borítója megjelent - és sláger lett. Egyesek szerint ez mentette meg a filmet. Mindenesetre a dal és Tex Ritter hangja átjátszotta a Fényes nappal . A dal, Tiomkin zenéje, Ned Washington szövege figyelemre méltó darab a történettömörítésből. Tömören, 2,5 perc alatt felvázolja a cselekményt és Will Kane (Gary Cooper) dilemmáját. A zenei téma és az esetleges felvételek megszakítják a filmet, emlékeztetve bennünket annak belső és külső valóságára, valamint a feszültség felépítésére.

Nézze meg ezt a videót a YouTube-on

hogyan bányászhatom a dogecoint PC -n

Elmer Bernstein még egy termékeny filmzeneszerző volt. Bernstein több mint 150 filmzetes bevágással ellátott fegyverövvel rendelkezik, az 1967-es évekért járó pontszámáért Oscar-díjat nyert. Alaposan Modern Millie . Ma azonban valószínűleg leginkább 1960-as pontszámáról ismert A csodálatos hét . A kemény vezetés témája mozgásban tartja a filmet, és önálló feszültséget nyújt. Bernstein Martin Scorsese zenéjével is nyomot hagyott Az ártatlanság kora , DeMille's A Tízparancsolat , sőt olyan vígjátékok is, mint Repülőgép és Állatház .

A csodálatos hét • Fő téma • Elmer Bernstein Nézze meg ezt a videót a YouTube-on

1962 Maurice Jarre francia zeneszerző sarkalatos éve volt. Ebben az évben megjelent három fő film, amelyet szerzett: A leghosszabb nap , Vasárnap és Cybele , és Arábia Lawrence . Számomra ez utóbbi David Lean rendezésében a legerősebb ezek közül az erőfeszítésekből, és Jarre olyan zenei alkotása, amely illeszkedik a változó látványhoz - Brit egyiptomi iroda, hullámzó sivatag, beduin tábor stb. - egyszerre volt mesteri és egyesítő. A pontszám megszerezte neki az első Oscar-díjat az Original Film Score-ért. David Lean-nal folytatott munkája Zhivago orvos és Átjáró Indiába további két Oscart nyert Jarre-nak. Zhivago egy balalaikát mutatott be, amely visszahallgatta a Harmadik ember citeráját. Egyéb figyelemre méltó filmek közé tartozik Tanú , Végzetes vonzerő , Szellem , Az az ember, aki király lenne , Sógun , és A veszélyes élet éve . Jarre eredményei egyesítették és hangsúlyozták az olykor nehezen követhető történeteket.

Arábia Lawrence • Nyitány • Maurice Jarre Nézze meg ezt a videót a YouTube-on


Körülbelül ugyanabban az időben, amikor John Williams teljes teret nyitott a teljes zenekari hangsávokkal, egy Vangelis nevű zeneszerző egy anakronisztikus, többnyire elektronikus partitúra létrehozásával foglalkozott David Puttnam 1981-es alkotásával. Tűzszekerek , az 1920-as években játszódó film. Noha nem ez volt az első film, amely többnyire szintetizátoron keresztül alkotott kottát (Alan Silvestri és mások már egy ideje ezt tették), hangja szándékosan és hivalkodóan elektronikus volt, nem pedig hagyományos. A zenét kreatívan alkalmazták a film egyes részeinek elválasztására, kiegészítésére és kontrasztjára, és a 'The Chariots of Fire Theme', amelyet a part menti lassú mozgású futók látványa kísér, ikonikussá vált. A vizuális és hangzásbeli elemek együttesen adják a közönségnek a versenypálya izgalmát és feszültségét, ami a film egyik fő témája.

Vangelis - Tűzszekerek Nézze meg ezt a videót a YouTube-on

Természetesen a zene mindig is fontos része volt a filmeknek, amelyekben a „néma” nem igazán néma. Bár nem voltak hallható párbeszédeik, a legtöbbjüknek volt élő zongorakísérete, amely fokozta a képernyőt. Ez a felmérés az innovatív, befolyásos és hatékony filmzene áttekintését nyújtja az idő múlásával, de alig karcolja meg a filmarchívumban található remek kották és fontos filmzenék felületét. Erről a beszélgetésről hiányzik Erich Wolfgang Korngold zenéje, aki az 1930-as években számos film számára készítette a zenét, Robin Hood kalandjai és Erzsébet és Essex magánélete , mindketten Errol Flynn-nel. Említést érdemel még Virgil Thomson kottája egy 1948-as filmnek Louisiana-történet , amely továbbra is az egyetlen filmzene, amely Pulitzer-díjat nyert.

Virgil Thomson: Louisiana-történet (1948) Nézze meg ezt a videót a YouTube-on


Visszatekintve oda, ahonnan kezdtük, vitatható, hogy ezeknek a zeneszerzőknek kevesen (kivéve talán Williamset) ugyanolyan hatással voltak a nagyközönség zenéhez való viszonyára, mint Ennio Morricone. Hányan tartanánk még A jó a rossz és a Csúf ilyen nagy figyelemmel, ha nem a zeneszerző felejthetetlen témája, jellegzetes keverékével az ocarina, a szájharmonika, a fuvola és az emberi hang? El tudja képzelni, hogy a Név nélküli Férfi jellegzetes kancsal Morricone ikonikus oo-ee-oo-ee-oo-wah- kíséret nélkül Azta -wah? Még ha nem is emlékszik a film párbeszédsorára - még akkor sem, ha még soha nem látta -, akkor szinte biztosan nem volt képes ellenállni annak a késztetésnek, hogy dúdoljon vagy fütyüljön azzal az ikonikus kompozícióval. Ez a zene ereje.

A jó, a rossz és a csúnya • Fő téma • Ennio Morricone Nézze meg ezt a videót a YouTube-on

További források
• Olvas Gondolatok az első kereskedelmi filmszínházi tapasztalatomról 15 év alatt a HomeTheaterReview.com oldalon.
• Olvas Hollywood valaha is ugyanaz lesz? a HomeTheaterReview.com oldalon.
• Olvas Hogyan változtatja meg a Netflix The Irishman a filmterjesztési játékot a HomeTheaterReview.com oldalon.