A High End Audio-Video Demo elveszett művészete

A High End Audio-Video Demo elveszett művészete

TheArtofTheDemo.gif





Pályafutásom során a csúcskategóriás audiofil kiskereskedelemben a Beverly Hills-i Christopher Hansen Ltd.-nél és Mark Levinson Los Angeles-i cselló zenei és filmművészetében megáldottam, hogy minden idők legjobb audio-video bemutató előadóival dolgozhattam együtt. Bárki, aki azt gondolja, hogy egy ügyfél csak belemorzsolhatja a Who 'Live at Leeds-t' a CD-lejátszóba az Ön Levinson / Transparent / Wilson audiofil rendszerébe, és úgy gondolja, hogy megrendelést kap, még egy gondolat támad. Kétségtelen, hogy van idő és hely a fogyasztó számára, hogy kedvenc zenéjét egy legjobban teljesítő rendszeren hallgassa. Amikor azonban kimegy egy próbaútra, mondjuk egy vadonatúj Ferrarihoz Kaliforniában, az eladó mindig ad neki néhány futást a sebességváltón, hogy képet adjon arról, hogy mihez kezd a tesztvezetésen. Aztán az eladó megfordítja a kormányt, amikor mindannyian izgatottak vagytok, és a tökéletes helyen vannak az úton, ahol a legtöbbet hozhatod ki a kocsiból, szédületes rendetlenséget hagyva, és készen állsz arra, hogy egyenesen butaságot csinálj a pénzeddel. És igen, csak egyet vezettem, és csodálatos volt, és nem, nem én vettem meg az autót, hanem nagyon kedves barátom és a Christopher Hansen Ltd. egykori ügyfele igen, így bizonyítva, hogy a bemutató valóban számít.





Az 1990-es évek közepén a Los Angeles-i csellóban Mark Levinson általában New Yorkban volt, és rengeteg csúcskategóriás felszerelést adott el az Upper East Side-i és azon túli leghatalmasabb és legérdekesebb embereknek. Amikor személyesen dolgoztam vele New Yorkban és L.A.-ban, annyit megtudtam, hogyan vonzza az embereket az akusztikus zenébe. Az akkori csellórendszer volt a legdrágább és egzotikusabb rendszer az audiofil világban. Erős A osztályú működési erősítőkkel, ultra-nagy hatásfokú hangszórókkal (97 dB) rendelkeztek, és valóban ringatni tudtak. Marknak mindig voltak olyan zenei mesterfelvételei, amelyeket speciális mikrofonok és csúcskategóriás elektronika segítségével rögzítettek. Mark arzenáljában az indiai tabla dobok az akusztikus energiával olyan módon pattantak elő és pattogtak, hogy CD-n semmi, vagy bármi, amit egy audiofil boltban hallottál volna. Felejtsd el a bakeliteket - ezek a dinamikák nem az LP-kből származnak, és soha nem is. Mark egzotikus és gyönyörű hangszerek felvételeit játszaná, amelyeket valószínűleg még soha életében nem hallott. Zeneileg ragyognának egy háromdimenzióssággal, amely lehetővé tette számomra, mint eladó, hogy még akkor is, ha az ügyfél elmegy, mondjuk az Ambrosiába vagy az LA Audio Video-ba, hogy más nagyon jó minőségű audiofil eszközöket halljon - hogy nem kapják meg ezt a vallási élményt. Annak idején audio vallást, mint audio felszerelést adtunk el. Valójában arra késztettük ügyfeleinket, hogy éjszaka menjenek ki, hogy több élő zenét halljanak. Megkaptuk őket, hogy August Forster zongorákat és Martin gitárokat vásároljanak. Arra inspiráltuk őket, hogy játszanak és zenét vegyenek fel a gyerekeikkel. Olyan dolgokat tettünk, amelyek túlmutattak az audiophilán, szórakoztatóak és nyereségesek voltak.





Forgassa előre a szalagot a mai napig, és az audio-értékesítés művészete nagyrészt megszűnt. Tulajdonképpen a Circuit City és a Best Buy kedvelőinek köszönhetően a munkájukat kiválóan kereső megbízott értékesítők, valamint a hang- és képértékesítés terén jártas szakemberek munkanélküliek. Az az elképzelés, hogy a legjobban eladott megbízott értékesítők „túl sok pénzt kerestek”, az az egyetlen legjobb ok a Circuit City 7. fejezetének kudarcára. Most az a nyomás nehezedik a gyártóra, hogy adja elő a terméket, hogy egy nagy dobozos vagy raktári pénztáros lány egyszerűen megrendelést hajtson végre, ami egyértelművé válik, nagyon különbözik attól, mint a tényleges eladás vagy az eladás. Ez az egyik legfontosabb ok a független AV áruházak támogatásának, amelyek pénzt és erőfeszítést költenek a csúcskategóriás audio-video felszerelések bemutatására. Bár pénzt lehet megtakarítani egyes termékek megvásárlásával (amelyeket az Audiogon.com-on vagy a Costco-n használnak), elveszíti a varázslatos tanulást és a csúcskategóriás és nagy teljesítményű berendezések megtapasztalását, amely ugyanolyan része a folyamatnak, mint egy legjobban teljesítő AV létrehozása. rendszer.

A Los Angeles-i csellóban, az 1990-es években a közvetlen főnököm Joe Cali színész. Legismertebb a Saturday Night Fever munkájáról, mint Travolta egyik New York-i haverja a filmben. De Joe Cali igazi elhívása tiszta eladó. Ahogy a néhai Don Bouchard mondta: „Fogjon el mindannyian olyan szar eladókat, mint Levinson, Del Colliano, Chris Hansen, Andy Singer, Mark Goldman, Frank Betz vagy bármelyikőtök, ahol az üzlet volt, akkor golyó a fejedbe került, ha nem sikerült nem zárja le az üzletet - mindegyikük Joe Calit választja az üzlet lezárásához. Donnak sok szempontból igaza volt, mivel Cali hangmagassága abban különbözött Mark Levinsontól, hogy - mint színész - kaméleonként tudott alkalmazkodni az ügyfél zenei és színházi ízléséhez, és megtalálta, mi készteti őket. Érzelmes lett. Megtanította a hallgatót, hogy mire figyeljen, például Stevie Ray Vaughn Fender Twin Ampjának enyhe zümmögésére a Hendrix klasszikus „Kis szárny” változatának bevezetőjében, vagy keresse meg a bogyókosár szélén kúszó hangyákat a Frieden. Zöld paradicsom. Megtanította az ügyfeleket, hogy legyenek rajongók és közben - milliomos lett belőle. Amit azért küzdök, hogy megbocsássak neki, az az, hogy egyetemi gyerekként és a dél-kaliforniai egyetem zenei hallgatójaként arra késztet, hogy az utcán rohanjak a híres Tower Records-hoz, a nyugat-hollywoodi Sunset Boulevard-ra, és megvásároljak minden Kenny G-lemezt Mr. előtt. G hírességek bemutatójára jött be a bemutatóterembe. Ez káros tapasztalat volt fiatal egóm számára, de tudod mit - zárta be Joe. Fogadhat erre, mivel ötven százalék feletti közeli arányra számított mindenki számára, aki a boltban árusított, ami Joe-t vagy engem jelentett.



A mai HDMI-alapú rendszerek sokkal megnehezítik az ügyes bemutató elkészítését egy boltban vagy akár otthoni barátainak, mint a múltban. A HDMI lassú és rossz, hogy udvarias legyen, a fiatalabb közönség pedig annyira megszokta a Blackberry vagy laptopjuk azonnali cselekedeteit, hogy ritkán van türelmük leülni egy ravasz bemutatóra. Jó barátom a Paradigm-ban azt mondta nekem, hogy négy-öt Blu-ray lejátszót hoznak az egyes kiállításokhoz, hogy aktív bemutatóikat készítsenek, amelyek az AV üzletág legjobbjai közé tartoznak. Úgy állítják be a lemezt, hogy tökéletes cikluson játsszon minden lejátszani kívánt számhoz, és egyszerűen átváltanak a bemenetről a bemenetre, hogy a demó lépése folyamatosan mozogjon. Azt hiszem, ezt minden „bemutató” kiskereskedőnek mérlegelnie kell, rendszerenként legalább két szereplővel. A fogyasztók számára az, hogy néhány kulcsfontosságú műsort véglegesen rögzítenek egy DVR-re, vagy ha az Apple TV-ről az Xbox 360-ra és a Blu-ray-re vált, akkor a műsor mozog, amikor a szomszédnak bemutatja a házimozi-rendszer legújabb fejlesztéseit.

A kiváló zenei vagy filmbemutató elkészítésének másik legfontosabb részlete az, hogy rövid legyen. A zene esetében van egy szabály - soha ne menj el 1:30 után, és gördítsd le simán a hangerőt az első kórusnál. Akárcsak Thomas Keller, a The French Laundry szerint - el akarja hagyni a patrónust (vagy a főiskolai barátját, aki szereti a filmeket), ha csak egy falattal többet szeretne kapni minden egyes ételből. A filmbemutatók egy kicsit tovább tarthatnak, de vigyázzon, ha elvesztené a lényeget, hogy miért is mutatja a filmet. Ügyeljen arra, hogy előzetesen eladja a jelenetet, figyelmeztetve az embereket a Sötét Lovag bankrablási nyitójeleneténél a puskalövésre. Az embereknek szükségük van valamire, amire összpontosítani lehet, hacsak nem az a célod, hogy hagyd, hogy vakon repüljenek egy jelenetbe vagy zeneszámba.





A demó művészetének nem kell meghalnia a raktárbolt emelkedése miatt. Az a tény, hogy a lapos HDTV-k ma már szinte mindenki számára megengedhetők, csak azt jelenti, hogy többen tanítanak az audio és video magas művészetéről. A legtöbben még soha nem hallották, hogy mire képes egy igazán jó térhatású hangrendszer. A legtöbbnek fogalma sincs arról, hogy mit csinál a videó kalibrálása. Talán megmutatja nekik, és új ügyfelet keres a speciális AV üzlet számára?